Alcantara, la ricerca è artistica

La mostra a Venezia, in apertura il 20 maggio alla Scuola Grande della Misericordia, per celebrare i dieci anni di collaborazione con il MAXXI di Roma ripercorrendo le quattro edizioni della serie Studio Visit con Nanda Vigo, Formafantasma, Kostantin Grcic e Neri & Hu, e la partecipazione con due grandi installazioni all’esposizione «The Soul Trembles» di Chiharu Shiota dal 1° maggio al Taipei Fine Arts Museum (Taiwan), nuova tappa della personale più ampia e completa mai realizzata della celebre artista giapponese.

Questi i più recenti impegni di Alcantara nel settore dell'arte, in cui l'azienda ha investito dal 2011 circa l'1% del proprio fatturato annuo (oltre 200 milioni nel 2019), giungendo a definire negli anni un nuova forma di intervento: un dialogo diretto con artisti, curatori e istituzioni, a cui l'azienda partecipa in prima persona a partire dal materiale, messo a disposizione degli artisti e dei creativi come terreno di sperimentazione, indagine e invenzione. Un modello che può essere d'ispirazione per il prossimo futuro, in cui un rapporto più stringente tra il mondo produttivo e quello artistico potrebbe assicurare reciprocamente risorse e innovazione.

Una performer nel contesto di Frange Reali, opera di Gentucca Bini per la mostra «Ho visto un re/The king and I», prodotta da Alcantara presso il Palazzo Reale di Milano nel 2016. Ph. courtesy Alcantara

“Alcantara nell'arte ha seguito un percorso sui generis, decisamente unico, che si stacca da qualsiasi modello di sponsorizzazione classico”, afferma Andrea Boragno, presidente e amministratore delegato, “nel dialogo con le istituzioni abbiamo superato il concetto di sponsorship. Abbiamo stabilito una partnership culturale e facciamo progetti di produzione.” Sono davvero tanti i visual artist, fashion e industrial designer, registi e videomaker, architetti e musicisti da tutto il mondo che hanno lavorato con Alcantara, concependo opere esposte in alcuni dei più prestigiosi musei, istituzioni e teatri, dal Maxxi di Roma al Victoria and Albert Museum di Londra, dal Mori Musem di Tokyo allo Yuz Museum di Shanghai. Ricorrenti le mostre al Palazzo Reale di Milano, che ha visto lo scorso settembre l'allestimento di «Out of the Blue», mostra site specific curata da Dagmar Carnevale Lavezzoli e Katie Hill con opere di sei artisti cinesi tra cui Qin Feng, Sun Xun e Qu Lei Lei.

Nendo, «Non slip birdhouse» per la mostra al Maxxi di Roma «Can you Imagine?» del 2011. Progetto Alcantara-Maxxi. Ph. courtesy Alcantara

Al centro di tutto questo, qual è il reciproco scambio? “Diamo all'artista non solo materiale,” continua Boragno, “ma mettiamo a disposizione tutte le strutture di ricerca. Il materiale deve costituire la base sulla quale l'artista sviluppa tutta la creatività, questo è l'unico vincolo. Per la creatività dell'artista non si tratta soltanto di disporre di metri di materiale, ma di poter spaziare tra gli infiniti tipi di Alcantara, da realizzare secondo le sue esigenze”.

All'azienda ritorna uno stimolo all'innovazione e un rafforzamento dei valori del brand, poiché lo stesso Alcantara è un materiale fortemente sperimentale, versatile, che unisce funzionalità ed estetica, customizzazione e sostenibilità.